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 El comienzo de la imaginación. La imaginación siempre ha sido una herramienta muy principal en el aprendizaje y sobre todo en los personajes imaginarios de los niños, ya que llegan a desempeñar un papel muy fundamental. Durante los primeros ciclos de primaria, los niños utilizan a estos "amigos", para poder expresarse, comunicarse o incluso llegar a crear algún tipo de vinculo afectivo con ellos. Pero en el último ciclo de primaria, muchos niños llegan a dejar de lado a estos personajes imaginarios. El mundo de los Pokémon. Los llamados personajes imaginarios no surgen como si nada, algunos son parte de la inspiración de los elementos que nos rodean. Por ejemplo podemos observar la mantis religiosa que llega a destacar por sus increíbles formas y una gran variedad de colores llamativos, lo que es una de las posibles inspiraciones para los niños.  Los personajes favoritos de los niños siempre llegan a ser aquellos con los que lleguen a sentir como un tipo de conexión emociona...

 Hola, hoy en el blog de hoy voy a hablar de un tema que me ha llamado bastante la atención en clase que es la rivalidad entre el Neoclasicismo y el Romanticismo Inicios de la rivalidad El Neoclasicismo y el Romanticismo fueron dos corrientes que llegaron a marcar el arte europeo entre finales del siglo XVIII y parte del siglo XIX. Aunque se llegaron a desarrollar en épocas muy próximas una de la otra, tienen formas muy diferentes de presentar la realidad, son influidas tanto por los cambios sociales y culturales. La verdadera cara del romanticismo y neoclasicismo El Neoclasicismo se llegó a formar como a mediados del siglo XVIII, como una respuesta a los estilos más ornamentales de época anteriores. Se llegó a inspirar en el arte de Grecia y Roma, llegando a buscar un orden, claridad, equilibrio e incluso una propia proporción. En pinturas o esculturas preferían algo más simétrico, líneas definidas…. Además en arquitectura este estilo se llegó a manifestar con unas columnas clási...

 El comienzo de nuestra creatividad En la clase hoy hemos empezado a dejar atrás el dibujo de rostros para meternos en la representación del cuerpo humano. Hemos comenzado desde una perspectiva analítica, estudiando las proporciones corporales y comprendiendo cómo se construye la figura a partir de sus relaciones internas. Es fundamental sensibilizar al alumnado respecto a la diversidad de cuerpos que existen, entendiendo que todo dibujo refleja un canon y que, a lo largo de la historia, siempre hay un “cuerpo favorito”. Aprender a mirar es un paso esencial en este proceso. Observar cómo se relacionan los alumnos en el recreo, cómo se mueven… , nos ofrece información muy importante sobre sus características.  La manera de dibujar también influye en el resultado: la forma de colocar el lápiz o el rotulador, la presión…   A medida que el niño crece desde las primeras etapas hasta Secundaria y Bachillerato su representación llega a evolucionar. Al principio no llegan a ...

1.Introducción En la clase de hoy comenzamos desde que el ser humano habita la Tierra ha tenido la necesidad de expresarse a través de imágenes. Los primeros habitantes ya dejaban como una huella sobre lo que vivían, en el arte rupestre, como podemos ver en la Cueva de Altamira. No dibujaban para generar arte, sino para comunicar  y dar sentido a lo que vivían. Anónimo. (c. 14.000–20.000 a. C.). Bisonte . Cueva de Altamira , España. Algo muy parecido ocurre con el dibujo infantil. Cuando un niño dibuja, no busca hacerlo “bien” o “mal”. Dibuja para expresarse. Por eso, más que criticar el resultado, debemos aprender a mirar lo que el dibujo nos quiere decir. 2.Desarrollo El dibujo es una herramienta muy importante para que los niños lleguen a  expresar los sentimientos, pensamientos.... A través de él podemos ver aspectos como el de su desarrollo. El arte infantil podemos entenderla mejor a través de etapas evolutivas. Son fases que marcan la etapa de maduración y suelen aparec...

 Holi, volvemos otro día más, con una nueva entrada, ¡hoy tengo muchas experiencias nuevas para contar! 1. Introducción La primera clase de teoría pensé que iba a ser un poco más aburrida, pero ha estado llena de experiencias y mucho pero muchísimo color. En primer lugar Barrero nos ha estado explicando sobre que va el autorretrato de distintos autores, llamándome la atención principalmente el de Frida Kahlo. Kahlo, F. (1940). Autorretrato con collar de espinas y colibrí Kahlo, F. (1943). Diego en mi pensamiento Frida Kahlo, tuvo un gran reconocimiento gracias a su marido como bien nos dijo L. Barrero en clase. Además nos especifico que en nuestro autorretratos no valía el simple hecho de que el dibujo estuviera bien, sino que hubiera una explosión de colores como podemos encontrar en diversas series de dibujos animados como Bob Esponja, Pepa Pig ... entre otros muchos más  2. Desarrollo Antes de empezar con el autorretrato, L.Barrero nos proporcionó distinto tipo de material ...

 Hola, soy Cristina, aunque siempre me ha gustado mucho más el diminutivo de mi nombre como Cris.  Actualmente vivo en Salamanca, pero soy de Ciudad Rodrigo un pueblo muy cerquita de Salamanca, seguro que lo conocéis por los mejores carnavales de España (eso espero...). Siempre desde muy pequeñita me ha gustado la enseñanza, desde pequeña me ponía en mi habitación con los peluches a enseñarles las cosas nuevas que aprendía en el cole, desde ahí supe que mi vocación era la de ser profesora. Un detalle que también es de mi cosas favoritas es ver el atardecer, los colores que forma el cielo, el arte que se puede apreciar en tan solo unos minutos. Siempre me ha gustado bastante la asignatura de Plástica, desde muy pequeña me encantaba dibujar, pintar, aunque ahora ya se me haya quitado la costumbre y ya no es una de la cosas que suelo realizar en mi día a día siempre tengo esa espinita de volver a retomar esos días en los que en el cole nos mandaban a casa pintar un cuadro, dibuja...